Era cuestión de tiempo que Camarón de la Isla, uno de los máximos renovadores del arte flamenco en España y el mejor cantaor de la historia de nuestro país (y probablemente del mundo), tuviese su propio biopic. Así, la película Camarón (Jaime Chávarri, 2005) nace pretendiendo hacer, en la medida de la posible y siempre desde la más profunda admiración y el homenaje, un fiel retrato de los aspectos más destacados de la vida de una leyenda vencida por un cáncer de pulmón con tan sólo 41 años (1950-1992).

Desde que Luis Buñuel se desvelara al mundo como un renovador del arte surrealista en cine con esa corto de 17 minutos llamado Un perro andaluz (1927), el polémico director aragonés ha tenido que hacer frente a problemas tales como la censura que fue la que le llevó a exiliarse en países como Francia o México, donde pudo desatar su gran potencial creativo. Precisamente en el país azteca, y tras el éxito de Viridiana, rodó El ángel exterminador (1962).

En primer lugar, conviene avisar que la película que me dispongo a analizar no es la típica en la que todo se nos da masticado, donde sólo existe una explicación posible y regida por los parámetros de la narración clásica. En Caché -escondido- (Michael Haneke, 2005), el director sigue fiel a sus principios y consigue un film que admite múltiples lecturas y teorías. Juega permanentemente con el espectador, con sus miedos y su inteligencia, con un tiempo narrativo que maneja a su antojo. A todos aquellos que no os guste este tipo de cine, abstenerse: esta película no es para vosotros.

Con esta reveladora voz en off de una dulce mujer sobre un plano subjetivo que recorre un largo camino hasta dicha mansión da comienzo Rebeca (Alfred Hitchcock, 1940), una de las películas más intrigantes y recordadas del cineasta, todo un prodigio de tensión narrativa, terror psicológico y cuyo título hace referencia a una mujer... que jamás aparece en pantalla, aunque su presencia sea constante y palpable a lo largo de los 130 minutos del film.