Cualquier pelÃcula presentada por Quentin Tarantino supone una garantÃa de un mÃnimo de calidad. Pero si además el genial cineasta es uno de los productores ejecutivos de la misma, la cinta pasa a ser de visionado obligatorio. Es el caso de Hostel (Eli Roth, 2005), cinta que ya estaba predestinada desde su nacimiento a demostrar que otros ejercicios gores anteriores, como Saw (James Wan, 2004), no eran más que un juego de niños. Nació con vocación de convertirse en la pelÃcula más terrorÃfica de la década y lo cierto es que no sólo consiguió su objetivo, sino que además fue uno de los grandes éxitos de taquilla del año y la revitalización de un género que agonizaba.
serueda
Hostel: un negocio mortal
- Monday, 12 March 2012
- Pablo Sánchez
Jaque al Rey
- Saturday, 10 March 2012
- Pablo Sánchez
En la lista de pelÃculas más difÃciles a la hora de analizar, no hay duda que El séptimo sello (Ingmar Bergman, 1957) ocupa uno de los primeros puestos. Fue esta onÃrica pelÃcula no sólo con la que el director sueco consiguió abrirse del todo las puertas internacionalmente, sino que además con ella empezó su etapa de madurez creativa, a la que corresponde otros tÃtulos significativos como El manantial de la doncella (1960), y en la que el surrealismo, al igual que su contemporáneo Luis Buñuel, es la base sobre la que se sustenta esta parte de su filmografÃa. De desarrollo complejo e inspirándose en El Quijote, de Miguel de Cervantes, Bergman nos traslada a la mitad del Siglo XIV, en plena Edad Media, para contarnos las andanzas del caballero Antonius Block (Max von Sydow) y su fiel escudero Jöns (Gunnar Björnstrand), que tras haber pasado diez años en las Cruzadas, se dirigen a su Suecia natal, ahora asolada por la peste negra.
Esa barrera entre negros y blancos
- Thursday, 08 March 2012
- Pablo Sánchez
Que Mississippi ha sido el estado más racista de Estados Unidos es algo que todo el mundo sabe. Pero, por si acaso, ya está aquà Criadas y señoras (Tate Taylor, 2011) para recordánoslo. Y lo hace de una forma muy inteligente: la pelÃcula desvela que detrás de palabras tan genéricas como son xenofobia o racismo se esconden vivencias aterradoras marcadas por la división de clases sociales, la humillación y el desprecio. Y todo por un hecho tan banal como es el tener un color de piel diferente al resto. Este es el punto de partida del casi debutante Tate Taylor, que se ha descubierto al mundo entero como un director capaz de abordar un problema tan espinoso como latente -presente aún hoy en todos los estratos sociales- con sutileza, encanto y mucho, muchÃsimo sentido del humor.
Amar la naturaleza... entre lobos
- Thursday, 08 March 2012
- Pablo Sánchez
Era de esperar que la vida de Marcos RodrÃguez Pantoja, tarde o temprano, tuviese una versión cinematográfica. Por varios motivos: su caso ha sido uno de los más estudiados de España reciente -llegando a ser incluso el tema de una tesis doctoral-, ha conmocionado a la prensa nacional e internacional y, por si fuera poco, el protagonista en cuestión sigue vivo, lo que no hace sino aumentar el interés por su historia. Su hazaña comenzó en 1953 -y duró hasta 1965-, cuando fue vendido por su padre a un cabrero en Sierra Morena con tan solo 7 años; abandonado por su familia, y sin más compañÃa que la de los animales, RodrÃguez Pantoja deberá aprender a valerse por sà mismo tras la muerte del pastor. AsÃ, pasarÃa los 12 años siguientes sin mantener ningún tipo de relación con los humanos, con los lobos como sus más fieles y leales amigos. Sin duda, una historia apasionante.
Los Pájaros: el terror hecho pelÃcula
- Wednesday, 07 March 2012
- Pablo Sánchez
Antes de que la pelÃcula Los pájaros (Alfred Hitchcock, 1963) viera la luz, nadie podrÃa imaginar que estas aves, aparentemente inofensivas, fuesen a convertirse en la pesadilla de millones de espectadores. Al igual que el genio británico logró que medio mundo tuviese pánico a los moteles de carretera con su anterior pelÃcula, Psicosis (1960) -obra maestra en la que ya se nos advertÃan que los pájaros iban a tener un papel determinante en el próximo film del director- Hitchcock, en la que es su etapa de mayor madurez cinematográfica, vuelve a jugar con los miedos más primarios del ser humano. En esta ocasión recurre a la naturaleza, a unos pájaros sedientos de sangre que, para más inri, ni siquiera son reales puesto que la mayorÃa fueron añadidos en post-producción, en una de las técnicas de efectos especiales más recordadas del cine.


Un sitio abierto a la participación a los que, como yo, aman al que considero el principal constructor de emociones de nuestro tiempo: el cine.




